ARTE PARA NIÑOS: Una propuesta para acercar Jackson Pollock y el Expresionismo abstracto a vuestros chavales y que no se les olvide nunca
30 propuestas para acercar el arte del s. XX a los niños | Expresionismo abstracto | Jackson Pollock
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El pasado lunes 4 de junio cerramos temporada en las Bibliotecas Municipales de las Rozas. Un curso maravilloso en el que a lo largo de estos nueve meses hemos tratado de acercar las artes plásticas y la música clásica a niños de edades comprendidas entre los 3 y los 12 años. El Guernica de Picasso, Las Hilanderas de Velázquez, La Primavera de Botticelli, La Gran Ola de Hokusai, El Carnaval de arlequín de Joan Miró, Pulcinella de Stravinsky, La Flauta Mágica de Mozart, El Barbero de Sevilla de Rossini, Los planetas de Gustav Holst, Los animales animados de Ródchenko, Fauré, Rimsky, Debussy, Sonia Delaunay, Gaugin, Van Gogh, Picasso, Matisse, Klee, Munch, Klimt, Richard Long… han sido algunos de los autores y obras que hemos descubierto dentro de los cuatro ciclos de talleres que en este momento tenemos en programa: Matisse, Klee, Picasso… te lo cuenta para niños de 3-6 años acompañado de un adulto; Mirar a través. Un cuadro. Una historia para chavales de edades comprendidas entre los 6- 12 años; Las artes plásticas del s. XX al alcance de los más pequeños (6-10 que el próximo curso ampliaremos hasta los 12 años) e Historias contadas con música (6-10 años).
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Dos momentos de la sesión dedicada a La Primavera de Botticelli perteneciente a la serie Mirar a través. Un cuadro. Una historia.
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Un curso maravilloso e intenso en el que en cada taller hemos intentado llevar un poquito más lejos la idea con la que partíamos: vivenciar el conocimiento, convertir cada sesión en una experiencia empírica inolvidable desde la que descubrir y disfrutar de las artes plásticas y la música sirviéndonos para ello de todos los medios que tenemos a nuestro alcance.
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Imágenes de la sesión dedicada a Los Planetas de Gustav Holst un taller perteneciente a la serie Historias contadas con música
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De ahí que en nuestra última sesión debíamos hacer algo «grande» y, en la medida de lo posible, novedoso para estos chavales. Sabíamos que el autor a descubrir: Jackson Pollock no les iba a defraudar pero como fin de fiesta queríamos algo más. Algo que convirtiese la sesión en inolvidable y por ello decidimos que las obras creadas esa tarde no iban a tener como destino, al menos inmediato, las casas de los artistas sino que con ellas íbamos a montar una exposición que les permitiría conocer a estos estupendos artistas otras facetas también vinculadas al mundo del arte.
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Cuadro realizado por los alumnos durante la sesión
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Si os parece os cuento la secuencia de un taller que todos los que participamos en él lo recordaremos durante mucho tiempo.
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PREPARACIÓN de la SALA.
Siempre digo que los talleres que imparto duran dos horas pero no es cierto pues para que esas dos horas sean efectivas, en el caso de las Bibliotecas Municipales de las Rozas Ruth, Soledad y una servidora preparamos el espacio en el que vamos a impartir la sesión desde las dos de la tarde. En este caso la maravillosa sala multiuosos de La Biblioteca Leon Tolstoi la convertimos en una galería de arte de cuyas paredes colgamos dos reproducciones de cuadros de Jackson Pollock a tamaño real, además de plantear con cinta de carrocero el lugar en el colgaríamos los cinco cuadros que por grupos realizarían los 25 niños participantes en esta sesión.
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Preparada la sala nos bajamos a la calle a continuar ultimando detalles (el más importante colocar un gran plástico en el suelo) porque en esta ocasión parte de la sesión la íbamos a realizar en el exterior. Enseguida comprenderéis el motivo.
COMIENZA el TALLER
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Como de costumbre el taller comenzó a las cinco y media y tras su descoloque inicial al ver la clase prácticamente vacía y con rollos de papel y brochas en el suelo, pasamos a comentar los dos cuadros que estaban colgados. Hablamos, entre otras muchas ideas que fueron surgiendo, del arte como vehículo de expresión de las emociones del artista; de la importancia del proceso creativo frente al resultado final; de la introducción del azar en el arte así como de las diferentes técnicas pictóricas con las que Pollock podía pintar de esa manera (en este artículo sobre Jackson Pollock y el expresionismo abstracto os comentamos todo con mayor profundidad).
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Pero aunque hablar, debatir con ellos es estupendo la mejor manera para que comprendan es llevarlo a la práctica. El único problema es que pintar cinco Pollocks de 170 cm x 170 cm en un espacio cerrado, queriendo ser fiel en el proceso de action painting y a la técnica del dripping pude ser muy caótico. De ahí que decidimos continuar el taller en la calle.
Os muestro algunas fotos que reflejan perfectamente la secuencia en la que crearon las obras que a continuación debíamos exponer.
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Uno de los 5 grupos que participaron pintando el fondo.
Explicándoles en qué consistía el dripping y el action painting
El pleno proceso creativo.
Vista de diferentes grupos trabajando.
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No sé si las fotos seleccionadas reflejan el disfrute absoluto de estos chavales en los cuarenta minutos que duró el proceso creativo. Disfrutaron tanto, se mimetizaron tanto con la obra que alguno acabó convertido en un Pollock.
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A partir de este momento los pasos fueron los siguientes: limpiamos a los chavales (bastante complicado pues sus pies estaban llenos de capas de pintura); trasladamos los cuadros (tampoco sencillo pues hubiésemos necesitado disponer de más tiempo para que la pintura se secase; colgamos los cuadros (mejor no os lo cuento pero lo conseguimos); hicieron las cartelas explicativas de cada cuadro; publicitamos la exposición entregando invitaciones por la biblioteca y muy, muy importante preparamos el cóctel que realmente para nosotros iba a ser nuestra merienda de fin de curso.
La cara de orgullo y satisfacción de estos niños cuando a las 7’30 abrimos la puerta para que comenzase a acceder el público a la exposición es la mejor de las recompensas para aquellos que nos dedicamos a la educación.
Espero que os guste y os sirva. Os prometo que el éxito está asegurado.
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Momento en el que abrimos la puerta dando comienzo a nuestra inauguración.
En el año 2023 se celebra el 50 aniversario de la muerte de Pablo Picasso, español universal y una de las personalidades más ricas, complejas y atrayentes de las artes plásticas de todos los siglos. Para conmemorar dicha efeméride presentamos un curso que plantea acercar a los más pequeños de manera clara, divertida y absolutamente práctica la figura y obra de Picasso intentando abarcar las múltiples facetas que componen su extensísima obra.
Jugart: …. te lo cuenta utiliza la predisposición natural del niño hacia las imágenes para introducirles en el universo pictórico de un artista plástico, acercándoles a través del juego y el entretenimiento algunas de sus obras más conocidas a partir de las cuales contaremos una historia sobre la que posteriormente ellos pintarán.
A partir de una historia, una anécdota o una experiencia personal del artista y desde la práctica y el disfrute introduciremos a nuestros niños, de una manera lúdica y amena, en algunas de las principales técnicas, escuelas o estilos que se desarrollaron en las artes plásticas del s. XX, ampliando con ello su imaginario y ofreciéndoles técnicas y herramientas con las que puedan crear, desarrollar su imaginación y por qué no, con las que puedan disfrutar del arte de cualquier época.
La música clásica está llena de historias fantásticas protagonizadas por bellas princesas, ogros malvados o aprendices de brujos bastante patoso. Historias sobre museos, sobre pájaros encantados o sobre ciudades en otro tiempo gloriosas y hoy sumergidas en el agua. En «Historias contadas con música» utilizaremos algunas de estas maravillosas obras para mostrar a nuestros niños que la música, sin necesidad de imágenes visuales ni de palabras, también habla y nos cuentas cosas.
Un ciclo de talleres que además de proporcionarles un rato delicioso observando, imaginando y haciendo arte; de formentar su imaginación y su capacidad de concentración y memoria son una posibilidad magnífica para iniciar a los niños, de una manera absolutamente lúdica, en el camino hacia el disfrute artístico.
El ciclo Las 10 obras más famosas de la música clásica está concebido como un curso de diez clases para adultos que les guste la música clásica y deseen poder disfrutarla con intensidad. 10 sesiones en las que de una manera clara y con un lenguaje cercanodesmenuzaremos esas obras tan “respetadas” de la música clásica para ofrecer pautas de escucha que permitan a nuestro auditorio disfrutar y hacer disfrutar de ellas.
Obras para Entender y Amar la música es un ciclo que puesta por conocer y disfrutar de la música desde nuestra experiencia común sin necesidad de poseer ningún conocimiento musical ofreciéndonos herramientas para que nuestro cerebro se entrene en descifrar y gozar del más elaborado de los lenguajes: la música.
2023 será el año Picasso (1881-1973) en conmemoración del 50 aniversario de su muerte, una de las personalidades más ricas, complejas y atrayentes de la plástica de toda la historia. Para conmemorar dicha efeméride presentamos un curso que plantea acercarse de manera clara, directa y comprensiva a la figura y obra de Picasso y a los diferentes “por qué” atesorados bajo su nombre.
Una ruleta, 15 monstruos, 15 excusas para introducir a nuestros niños, de una manera amena y sencilla, en el fascinante mundo de la mitología. De cuál hablamos únicamente depende de la mano inocente que haga rodar la ruleta. Las posibilidades muchas, incluso nos puede tocar hablar de cómo la mitología griega está presente hasta en su querido Harry Potter.
¿Te gusta la música clásica? ¿Te gustaría disfrutarla junto a tus hijos, nietos, sobrinos…? Si la respuesta es sí pero no sabes cómo hacerlo, éste es tu curso. A través de juegos, videos, bailes, canciones, historias, teatros… desmenuzaremos esas obras tan “respetadas” para daros las pautas de escucha necesarias con las que disfrutar y hacer disfrutar con ellas.
